HARRY POTTER OG KAMPEN MED MØRKET

2024 Forfatter: Harry Day | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 15:51

Alle som kjenner meg litt mer enn overfladisk vet at jeg er en stor fan av bøkene og filmene om Harry Potter, så vel som hans magiske univers. Og i dag vil jeg fortelle deg om min favorittdel av denne filmhistorien. I bøkene er dette "Deathly Hallows", og kanskje jeg en dag kommer til å snakke om det, selv om jeg ikke kan forestille meg hvordan jeg kan passe inn i en artikkel så mye som boken som avslutter et utenkelig antall hendelser har absorbert. Boken, som er den udelelige konstruksjonen til alle de tidligere.

Den tredje delen av Harry Potter -filmene har blitt min favoritt. Jeg besøker det igjen når jeg er trist, har smerter, når jeg vil ha det gøy. Jeg kan trygt vurdere det med venner, eller hjemme med foreldrene mine. For meg er dette typen familierørfilm som ligger i et teppe, med kakao og lett sorg i sjelen. For meg er hele denne filmen en refleksjon av lett sorg. Jeg gikk på premieren på kino sammen med min mor, og for meg vil den for alltid forbli mettet med magien i kinoen, magien ved kontakt med min mor, magien i et enormt rom og lysspillet i mørket, og selvfølgelig lukten av popcorn og Coca-Cola:)

Åpningsscenen skjærer direkte i min personlige historie, og blir morsomt slått inn i rekursjon: en gang leste jeg under et teppe med lommelykt om Harry som leste "The History of Magic" under et teppe med lommelykt i den tredje boken. Det var et øyeblikk av enhet. Jeg er takknemlig overfor regissøren, Alfonso Cuarón, for at han ga meg denne følelsen av enhet, ikke bare i åpningsscenen, men gjennom hele filmen. Tenk hvor mange barn som en gang leste om en trollmannsgutt under dekslene, som gjemte seg for foreldrene, og hvor mange barn befant seg i form av en foreldreløs gutt, som noen en gang sa "du er spesiell, Harry, OG DETTE ER GODT" ? Her er nøkkelen til hjertene til barn og voksne. Gi dem kjærlighet, aksept og støtte.

Harry Potter er en veldig ensom gutt. Temaet for ensomheten hans blir hevet mer enn en gang i bøker og filmer. Harry led et fryktelig traume, som villig eller uvillig bestemte hans retning. Men gjorde hun til slutt Harry til den mørke Herrens seierherre og dødens mester? Jeg er redd nei. En ensom gutt kunne aldri ha oppnådd en så kraftig indre bragd. Kjærlighet, støtte, forsterkning, aksept gjennom alle bøkene fra tilfeldige og ikke-tilfeldige mennesker tok opp en person i ham som hadde noe å beskytte og beskytte. Hvem forsto hvorfor det er mulig og nødvendig å kjempe i kjærlighetens navn.

I den tredje delen av filmen kjennes Harrys ensomhet for første gang selv av unge seere skarpt og slett ikke barnslig. En forståelse av alvoret i det som skjer, vekst og oppvekst finner sted sammen med kassettens helter. Å blåse opp tante er morsomt og barnslig, og det er helt alvorlig å forsvare foreldrenes image som grunnen til at Harry gjorde det. Harry er ikke lenger en gutt som blindt tror ordene til sine slektninger, adlyder deres vilje og ikke skiller kjærlighet fra vold. Han er en tenåring som er utsatt for rettferdig, "voksen" sinne og andre vanskelige følelser, men han er også et barn som løser disse problemene på en barnslig, "magisk" måte. Og hvem av oss ville ikke ønske å løse problemet ved ganske enkelt å blåse opp vår personlige "tante"? Å, ikke vær utspekulert.

Hele filmen balanserer nettopp på denne fine linjen mellom barn og voksne. Harry oppfører seg ofte som en vanlig tenåring, løper hjemmefra, bryter skolens regler, straffer mobberen, men hvert av disse trinnene har logiske konsekvenser. Harry i denne filmen må ta ansvar for hvert valg, og alt som skjer er fokusert på disse koblingene mellom valg og ansvar overfor ham. Nå, hvis reglene blir brutt, trues vi ikke med en mytisk ond ånd, men med en absolutt ikke-mytisk person som har sine egne hemmelige motiver, mot hvem det ikke er passende stave eller styre. Mennesket er en mye mer kompleks struktur, og filmen gir en følelse av denne balansen mellom hvor magien ender og de hverdagslige kompleksitetene i verden av menneskelige relasjoner begynner. Forresten, Sirius Black og professor Lupins natur snakker om dette: halvt menneske-halvt dyr, en enhet i krysset mellom magi og virkelighet. De balanserer også det humoristiske med thrillerdelen av filmen. På den ene siden er alt veldig lampelignende, morsomt, med puter og søtsaker, og veldig koselig, på den andre siden - kalde toner, iskaldt og motbydelige poter av Dementorer som puster døden i ansiktet ditt …

Dementorene er en av de beste oppfinnelsene i boken, og en av de mest subtile. Elementet, uten hvilket forbindelsene mellom hendelser ikke kunne fungere. Da jeg først leste om Dementorer, om det første møtet med dem, ble jeg sjokkert ikke mindre enn hovedpersonene. Og viktigst av alt, jeg måtte også møte noe som levde dypt i sjelen min. Med det som fungerte i møte med Dementorene, hvordan Harrys skade tjente, og tiltrekker seg symbolet på skrekk, mørke og kulde. Dødstrauma. Dementorer er bokstavelig talt symbol på depresjon; dette er forfatterens ord - J. K. Rowling. Dementorer handler om selve døden i den utførelsen vi minst ønsker å møte. Dette er døden, som ikke er en del av syklusen av gjenfødelse, dette er døden - tapet av vår menneskelige essens, av det som gjør oss til levende mennesker. Derfor er det ikke tilfeldig at den mest forferdelige henrettelsen i universet er "Dementors kyss" - sugingen av en persons sjel. Jeg forstår og deler Harrys reaksjon. Og som ham, måtte jeg lære å bekjempe mine dementorer. Boken og filmen ble det første undervisningsmaterialet for meg personlig. Effektivt undervisningsmateriell.

Tre av mine favorittscener i filmen, kronologisk, er Dumbledores tale om lys, Harrys flukt på hippogriffet og hans dialog med professor Lupin på broen. "Lykke kan bli funnet selv i mørke tider, hvis du ikke glemmer å vende deg mot lyset" - Jeg har gått med disse ordene i så mange år som denne filmen har levd. Dette er et av de mest pålitelige kompassene for meg, som fører til og med ut av den mest forferdelige, mørke og farlige skogen. Harrys flytur handler om frihet, som dekker til og med skolen, der Harry bryter ut i noen minutter. Og vi er med ham. Vi beveger oss til og med bort fra rammen og begrensningene i magiskolen, fra dens oppgaver og problemer, og smelter rett og slett sammen med dyre- og naturverdenen, slik at vi kan skrike av beundring.

Dialog med Lupin handler om kjærlighet, varme, intimitet og kontakt. Når jeg ser på denne scenen, husker jeg hvor mange "Lupins" jeg hadde - mennesker som støttet meg i vanskelige tider, som trente meg til å bekjempe mine dementorer. Som situasjonsmessig opptrådte som mine foreldre. Jeg tenker varmt om disse menneskene, for uten dem ville jeg ikke eksistert i dag. For Harry er Lupin ikke bare en situasjonsfar, men personen som introduserte ham for fryktbegrepet ga gutten muligheten til å inngå en trygg form for kontakt med frykten. Boggart er et annet subtilt funn i boken. Gjennom demoren Boggart hjalp Lupin med å integrere Harrys traumer - tapet av moren - i en positiv konstruksjon. Hjalp til med å identifisere, godta og behandle dette traumet. Faktisk gjorde Lupin litt terapiarbeid, og ikke bare for Harry, men også for meg. For hvor mange flere mennesker har disse dialogene fylt med varme, stille glede, tristhet og utdannelse vist seg å være helbredende?

Kjærlighet er hovedmotivet for hele filmen, og hvis den syvende delen ble filmet i samme stil, ville det være flott, siden hele denne historien er dedikert til kjærlighet, begynner den med kjærlighet og slutter med kjærlighet. Den tredje delen, mer skarpt enn de to første, motsetter seg ensomhet kontra aksept, erklærer hvor viktig det er å få denne aksept på et bestemt tidspunkt, og hvilken viktig rolle dette vil spille til slutt. Dette handler om hva de en gang plantede spirene av kjærlighet vokser inn i. De spirer i barmhjertighet, evnen til å akseptere og elske en annen, i troen på lykke, på evnen til å bekjempe mørket, uansett hvor sterk den er. Kjemp for deg selv og for det du er glad i. Ikke vær redd for å dø for det. Slik ledes den narrative linjen: fra et barns eventyr til en voksenroman om dannelse og oppvekst. Til syvende og sist oppdager og oppdager Harry at den største kraften som støtter ham innenfra og er legemliggjort i faren, så vel som farens avatar - et rådyr (et symbol på mot og en guide til lette krefter) - er skjult i ham selv. Vi er selv lyskildene som støtter oss. Vi gjenspeiler ikke andre mennesker, men oss selv.

En spesiell "takk" vil jeg si for musikken til den store (og en av mine favoritter) komponisten John Williams, som har skrevet partiturer for mange andre kultfilmer, inkludert for eksempel "Home Alone". Hun er virkelig magisk og fortryllende, hun fanger og leder plottet, kompletterer det, er en betydelig del av det. Det vekker følelser og spiller dem forsiktig som et dyrt instrument, og senker betrakteren og lytteren i en tilstand av følelse og liv.

Historien ender på samme måte: som den burde. Harry redder to uskyldige liv og ett bleknet (og denne barmhjertighetsbevegelsen vil også få konsekvenser i fremtiden), han blir tvunget til å skille seg med to kjære mennesker, og når han mister dem, føler han ufrivillig frustrasjon: "alt var forgjeves." Det ser ut til at han igjen er tilbake i en ensomhet. Professor Lupin her fungerer også som en strammende gips som forbinder de spredte delene av guttens sjel med hverandre: hvordan kan det være tre liv "forgjeves"? Hvordan kan alle lærdommene fra disse hendelsene, all opplevelsen levde forgjeves? Imidlertid det mest subtile motivet du bare forstår som en voksen og dypt følelse: Harry helbredet også noen deler av Lupins sjel. Dette vil også få konsekvenser. Det var heller ikke forgjeves. Slik sløyfer tiden seg selv.

Link til illustrasjon: